Lancelot Blondeel – Peintre Abstrait et Artiste Contemporain

Un ingénieur devenu artiste___

Lancelot Blondeel - Portrait

Des vibrations d’une grande présence___

La série « Luminotype » marque par l’utilisation d’un support à peindre peu usité : la toile transparente. Ce support particulier permet la circulation des rayons lumineux ; ceux-ci traversent les aplats de couleurs, se réfléchissent et se diffusent.

L’association de la toile transparente à la peinture acrylique, dont les propriétés de translucidité sont exploitées, génère des vibrations d’une grande présence.

Le pigment bleu outremer, clef de voûte de la série, se voit ainsi révélé dans toute sa force et son caractère….

Luminotype I - acrylic, PVC, paper - 2025 - 80x60 cm - © Adagp

« Vent Solaire »

Solar Wind X – 2024 - Acrylic on paper – 39×25 cm – © Adagp

Un flux de particules solaires___

Dans « Vent Solaire », l’artiste produit un double travail sur le mouvement. On retrouve en arrière-plan, tracé à l’aide d’un pinceau large, la trajectoire des particules quittant l’héliosphère.

En avant plan, on découvre une forme organique au caractère dynamique obtenue lors d’un tracé réalisé en quelques instants.

L’artiste cherche ici à mettre en tension l’expérience humaine de l‘instant face à l’apparente impermanence des astres

« No Reason »

Un mouvement spontané___

Dans « No Reason », Lancelot Blondeel forme un sillon aussi bien qu’il construit un relief en concentrant la peinture en certains points précis de la toile.

Cette technique aux tracés courbes et couleurs vives permet de souligner l’élément gestuel de la pratique de l’artiste.

Ainsi s’éloigne-t-il du canon pictural traditionnel qui consiste à l’ajout seul de matière pour la création de la toile.  

No Reason XV – 2024 - Acrylic on canvas – 80×65 cm – © Adagp
Interlaced Landscape I – 2023 - Acrylic on canvas, collage – 60×90 cm – © Adagp

Une narration nouvelle___

Pour « Paysages Entrelacés », Lancelot Blondeel a développé un procédé de création unique qui suit trois étapes principales.

En première étape, l’artiste construit un espace abstrait composé de textures ou d’un travail gestuel. Par la suite, chaque toile est coupée face verso, de façon aléatoire, ainsi le motif découpé n’est pas connu. Enfin, chaque toile est recomposée à l’aide des bandes découpées afin de produire une narration nouvelle délivrée par l’artiste…

Abstract Study XII – 2023 - Acrylic on wood – 39×24 cm – © Adagp

L’idée de pesanteur___

En prolongement de la série Clinamen, cet ensemble d’études abstraites explore l’idée de pesanteur. Le travail sur support bois est l’occasion de s’approprier un nouveau support, l’expérimentation consiste à tester la réponse de la surface en vue de révéler sa personnalité…

Des atomes chutant dans le vide___

Le philosophe grec Épicure développant l’idée de Nature comme étant composée d’atomes et de vide introduisit le concept de « Clinamen » du grec, déclinaison. Il le définit comme étant une déviation aléatoire des atomes chutant dans le vide.

Par chocs successifs, cette déclinaison originelle engendrerait le monde tel que nous le connaissons

Clinamen XIV – Acrylic on canvas – 2022 – 80×60 cm – © Adagp

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